Phong cách thiết kế nội thất Art Deco

Art Deco là một trong những phong cách thú vị và có ảnh hưởng nhất của Thế kỷ 20, và nó là một trong những phong cách vẫn còn ảnh hưởng đến thiết kế ngày nay. Là một phong cách, Art Deco dễ dàng thích nghi để phù hợp với bất kỳ nội thất nào để những gợi ý về phong cách vẫn còn. Những tưởng tượng lại đương đại về đồ nội thất Art Deco vẫn đang được thiết kế, điều này chứng tỏ sức hấp dẫn bền bỉ của phong cách sang trọng vốn có và sang trọng của Deco.

Để tạo cảm giác Art Deco trong nội thất của bạn, hãy suy nghĩ táo bạo và suy nghĩ sang trọng. Deco thanh lịch, thiết thực và hiện đại, và mặc dù có từ những năm 1920, đây vẫn là sự kết hợp hoàn hảo cho ngôi nhà đương đại. Trong khi nó tạo ra một hiệu ứng tuyệt đẹp để có một nội thất Art Deco đầy đủ, có thể bao gồm các yếu tố thiết kế nội thất Art Deco có thể phong phú hoặc thưa thớt tùy theo sở thích và lối sống của bạn. Nội thất Art Deco được đảm bảo mang đến sự quyến rũ và tinh tế của trường học cũ cho không gian sống của bạn.

Hướng dẫn thiết kế nội thất Art Deco này sẽ làm nổi bật một số phần chính cũng như hoàn thiện, màu sắc và kết cấu sẽ tạo ra một nội thất Art Deco hiện đại.

Các đặc điểm của phong cách nội thất Art Deco

Kết cấu đồ nội thất

Về mặt cấu trúc, các thiết kế của Art Deco dựa trên các hình dạng hình học toán học đã vẽ lên Chủ nghĩa cổ điển Greco-Roman giống như chúng đã làm các hình dạng mặt của Babylon, Assyria, Ai Cập cổ đại và Aztec Mexico. Art Deco được đặc trưng bởi các hình dạng hình thang, ngoằn ngoèo và hình tam giác, hoa văn chevron, hình thức bước, đường cong quét và họa tiết sunburst – tất cả có thể được tìm thấy trong mọi hình thức của Art Deco, từ đồ nội thất và tòa nhà đến đồ trang sức và mỹ thuật.

Các vật liệu điển hình trong thiết kế Art Deco bao gồm bạc, pha lê, ngà, ngọc bích và sơn mài cũng như thủy tinh đúc, sừng và da kỳ lạ như cá mập và ngựa vằn. Độ bóng cao và sang trọng là những yêu cầu cho phong cách hào nhoáng và sang trọng, tuy nhiên khi phong cách tiến bộ bằng nhôm, thép không gỉ, nhựa và veneer gỗ làm cho các mặt hàng theo phong cách này vừa có giá cả phải chăng hơn và dễ tiếp cận hơn.

Andre Mare (1887-1932), Jacques-Emile Ruhlmann (1879-1933) và Eileen Gray (1879-1976) là một trong những nhà thiết kế nội thất quan trọng nhất của thời đại, tạo ra những tác phẩm sang trọng và sáng tạo cho nội thất Art Deco.

Họa tiết trang trí

Chọn các hình dạng góc cạnh, hình học – Các họa tiết Art Deco có vẻ ngoài mạnh mẽ và táo bạo, với các đường thẳng đứng và các chi tiết góc cạnh. Sunburst là một họa tiết trang trí cổ điển – cho dù một chiếc gương có hình dạng của sunburst, hoặc nếu nó được dát vào bề mặt của bàn điều khiển – thiết kế này thường được trang trí nội thất Deco. Zigzags, chevron và các mẫu bước đều phổ biến như nhau, và có thể được thêm vào nội thất dưới nhiều hình thức, từ trải sàn và tường cho đến hàng dệt và bọc.

Bên cạnh các trang trí tuyến tính và các họa tiết hình học, các thiết kế Art Deco thường sử dụng các vật liệu kỳ lạ, thường với các lớp hoàn thiện suy đồi, bóng bẩy, có độ bóng cao. Gỗ được đánh bóng cao, hoặc được hoàn thiện bằng sơn mài sang trọng và thường được hoàn thiện bằng kim loại bằng đồng hoặc crôm – một ví dụ đẹp có thể được tìm thấy trong Design Studio bởi Taylor Howes kết hợp tuyệt đẹp với độ bóng cao với các điểm nhấn bằng vàng và họa tiết. Mỗi tác phẩm trong nội thất Art Deco đều có sự hiện diện mạnh mẽ và thiết kế có sức ảnh hưởng – đó là một cái nhìn tổng thể mạnh mẽ và táo bạo. Thiết kế trang trí là không có bất kỳ gợi ý của sự mềm mại hoặc lãng mạn, vì vậy tránh các mẫu hoa hoặc kẻ sọc ủng hộ các mô hình hình học hoặc một màu khối.

Tận dụng cơ hội để bao quát từng mảnh bằng một nét trang trí – từ bọc, lựa chọn màu sắc, lựa chọn vải – tạo ra một tính năng từ mọi thứ, vì nó là một cách tiếp cận nhiều hơn.

Được biết đến với sự hoàn thiện, đánh bóng và độ sáng bóng cao Đồ nội thất Art Deco luôn tạo ra một tác động. Nội thất cơ sở Khu phố Green Street là ví dụ hoàn hảo của nội thất Art Deco đương đại – lưu ý việc sử dụng các vật liệu sang trọng trong bảng màu đơn sắc, và các thiết bị chiếu sáng hình học và các đường kim loại, tuyến tính trong các cánh cửa hoàn thiện vẻ ngoài.

Hoa văn được đón nhận nồng nhiệt trong thiết kế nội thất Art Deco, vì vậy nội thất của Deco thường tập trung xung quanh hoa văn, điều này làm cho nó trở thành một yếu tố quan trọng trong việc đạt được giao diện của Deco. Các mẫu được sử dụng rộng rãi trong toàn bộ nội thất của Deco bao gồm lá, cành và lông; hình thang, chevron và ngoằn ngoèo; động vật cách điệu và khỏa thân; sunburst, và lởm chởm, bước hoặc cạnh nhọn gợi nhớ đến các tòa nhà chọc trời. Bước thiết kế hình học của đèn chùm trong Pentfair Mayfair của Oliver Burns , là ví dụ hoàn hảo của tác phẩm Nghệ thuật trang trí sang trọng – thêm sang trọng và suy đồi với hình dạng góc cạnh, sắc nét.

Vật liệu

Các tác phẩm Art Deco sử dụng một loạt các vật liệu, tuy nhiên mỗi yếu tố của thiết kế Deco thường được hoàn thiện sang trọng, bóng hoặc phản chiếu. Gỗ được đánh bóng cao, hoặc thay vào đó, nó được đưa ra một kết thúc sơn mài có một sự quyến rũ vô song. Đồ nội thất sơn mài là một yếu tố quan trọng trong thiết kế Art Deco sang trọng – có sẵn màu đen và trắng cho kiểu dáng cổ điển, hoặc trong một loạt các màu sắc, bao gồm màu pastel hoặc màu trầm, cho các yếu tố thiết kế nội thất Art Deco cá nhân hơn.

Độ bóng cao tiếp tục vào các vật liệu khác, với các chi tiết mạ crôm, đồng thau và bạc. Tay cầm ngăn kéo, đầu chân, hoặc thậm chí các họa tiết trang trí được làm bằng kim loại có độ bóng cao cho Nghệ thuật trang trí khác biệt, sang trọng. Khách sạn Promenade được thiết kế bởi Oleg Klodt Architects có cầu thang hình học tuyệt đẹp được lấy cảm hứng từ các hình dạng, vật liệu và thiết kế của thời kỳ Deco.

Các thiết kế nội thất Art Deco thường bao gồm các bề mặt được nhân đôi, hoạt động với các chi tiết và các yếu tố kim loại để tăng cảm giác ánh sáng và không gian trong phòng. Một chiếc gương có hình dạng hình học hoặc tia nắng sẽ có liên kết mạnh mẽ với chuyển động Deco và sẽ đóng vai trò là tâm điểm trong phòng. Một bề mặt được nhân đôi cũng có thể được bao gồm ở những nơi khác trong phòng – một bức tường được nhân đôi, chẳng hạn như ví dụ đẹp, có lưới trong nhà phố ở London bởi Cochrane Design có sự hấp dẫn thanh lịch và thiết thực mà thiết kế Art Deco nổi tiếng.

Ánh sáng Art Deco thường được làm bằng thủy tinh và crôm, vẫn là một sự kết hợp phổ biến cho đến ngày nay, do đó, có rất nhiều tùy chọn để lựa chọn trong phong cách Deco. Tìm kiếm các hình dạng hình học hoặc góc cạnh, một thiết kế đối xứng và độ bóng cao.

Màu sắc

Một cái nhìn khác biệt của Deco thường sẽ có các màu bạc, đen và chrome, vì vậy điều quan trọng là phải cân nhắc điều này khi chọn bảng màu cho phần còn lại của căn phòng. Có rất nhiều màu sắc bổ sung cho các chi tiết trang trí kim loại hoặc đen có độ bóng cao này – màu vàng sáng và sâu, màu đỏ, màu xanh lá cây, màu xanh lam và màu hồng được sử dụng nhiều nhất trong nội thất trang trí truyền thống – lấy cảm hứng từ bản phác thảo mới được cải tạo ở Mayfair . Được thiết kế lại bởi Ấn Độ Mahdavi, các yếu tố Nghệ thuật trang trí – như các điểm nhấn tuyến tính bằng vàng và sàn lát gạch hình học – được nâng lên bởi màu hồng đẹp được sử dụng nhiều trong suốt …

Đối với nội thất trang trí yên tĩnh hơn hoặc săn chắc hơn, hãy chọn các màu nhẹ nhàng hơn, chẳng hạn như kem và beig, vì những màu này hoạt động tốt với các điểm nhấn màu bạc hoặc crôm, cũng như là một lời khen đẹp cho gỗ và sơn mài bóng cũng là điển hình của thời kỳ trang trí. Được thiết kế bởi Oleg Klodt Architects , phòng khách của tòa nhà Promenade của họ đã thành công đạt được nội thất Art Deco ngang ngược nhưng sang trọng – lưu ý các lớp hoàn thiện có độ bóng cao được sử dụng trong phòng – ví dụ như bàn cà phê và tủ điểm nhấn và chi tiết.

Tùy thuộc vào căn phòng, có thể sử dụng bảng màu tối hoặc sáng để tạo ra một cái nhìn lấy cảm hứng từ Art Deco. Những bức tường tối màu, kết hợp với những mảnh sáng có điểm nhấn kim loại, có thể tạo ra một bầu không khí xa hoa và ấm cúng, rất phù hợp với phòng khách hoặc phòng ăn. Những bức tường màu nhạt hơn sẽ tạo ra cảm giác sáng, có thể được nhấn mạnh bằng cách sử dụng những dải gương lớn và tán xạ các chi tiết kim loại có độ bóng cao. Một ví dụ tuyệt đẹp về nội thất Art Deco đương đại với bảng màu tối hơn có thể được tìm thấy trong tòa nhà Green Street bởi Base Inter – các tấm gương và đèn chùm hình học tuyệt đẹp tạo ra một nội thất lấy cảm hứng từ trang trí thanh lịch và xa hoa.

Đánh giá chung

Các mô hình hình học cũng tiếp tục lên sàn trong nội thất Art Deco – một thiết kế trừu tượng trong gạch đen và trắng, hoặc một sàn gỗ được đánh bóng là những lựa chọn tuyệt vời để tạo ra một cái nhìn trang trí. Một nội thất Art Deco điển hình sẽ có một tấm thảm lớn, đó là một cách tuyệt vời để thêm một chút quyến rũ của Deco vào nội thất đương đại. Một tấm thảm có họa tiết zigzag hoặc chevron, chẳng hạn như tấm thảm dệt tuyệt đẹp này của Vanderhurd có một sự đơn giản và vẻ đẹp tạo ra một cái nhìn thực sự sang trọng trong bất kỳ phòng nào.

Một cách khác để thêm hoa văn vào nội thất là thông qua vải bọc, đồ nội thất mềm và vải – chọn các mẫu hình học cho vẻ ngoài trang nhã, hoặc sử dụng đồ nội thất mềm như một cơ hội để thêm các lựa chọn các mẫu lấy cảm hứng từ thiên nhiên như lông và lá . Để có cái nhìn cân đối hơn, hoán đổi các loại vải có hoa văn hoặc hình học với các loại vải có màu đơn sắc – và hãy nhớ – các họa tiết hoa nhỏ và kẻ sọc là phản đề của phong cách Art Deco, vì vậy hãy tránh đưa chúng vào trong nội thất của bạn.

Đồ nội thất Art Deco thường có tỷ lệ lớn hơn và hình dạng mạnh mẽ, được sắp xếp hợp lý – một chiếc ghế bành thấp với ghế tròn và tựa lưng cong, chẳng hạn như Ghế bành Daphne của Porada , mang dáng vẻ Art Deco khi được bọc trong một lớp nhung phong phú, và kết thúc với chân đồng nhỏ. Chiếc ghế Platner của Knoll là một sự thay đổi hiện đại trên thiết kế Art Deco – khung thép được làm bằng các thanh thép tỏa ra gợi nhớ đến họa tiết tia nắng rất phổ biến trong các thiết kế của Deco. Khung thép có một cạnh công nghiệp được trang điểm trang trí thông qua mạ vàng, và chiếc ghế được hoàn thiện với các yếu tố bọc màu đen tuyền. Cũng có sẵn dưới dạng bàn cà phê, phạm vi Platner của Knoll là một cách đẹp, thanh lịch và chức năng để thêm một chút quyến rũ của Art Deco vào một căn phòng.

Các loại gỗ như gỗ mun, quả óc chó, cây phong và tro được sử dụng thường xuyên trong các thiết kế Art Deco cho vẻ đẹp tự nhiên của hạt của chúng, được phóng đại bởi lớp hoàn thiện có độ bóng cao đặc trưng của phong trào. Sơn mài thường được sử dụng cho lớp hoàn thiện rất cứng và sáng bóng của nó, làm tăng thêm cảm giác sang trọng, đồng thời làm cho các mảnh lớn hoặc tối có vẻ nhẹ hơn nhờ các đặc tính phản chiếu ánh sáng của sơn mài.

Các tác phẩm Nghệ thuật trang trí thường có một lớp phủ trong một vật liệu tương phản – và thường sang trọng – như ngà, đồng thau và xà cừ. Kỹ thuật ghép một vật liệu này vào vật liệu khác không chỉ mang lại cảm giác sang trọng từ sự khéo léo liên quan, mà còn là cách tạo ra các họa tiết hình học táo bạo, rất đặc trưng của phong cách Deco. Chân đế được làm bằng đồng, hình học của Ghế bành Manolo có ý nghĩa mạnh mẽ về sự suy đồi của Art Deco, được lặp lại ở chỗ ngồi sâu, góc cạnh.

Đối với phong cách trang trí đích thực tìm kiếm các mảnh ánh sáng kết hợp sắt rèn và thủy tinh. Đèn tường Coco của Contardi không chỉ có lớp mạ crôm sáng bóng và bộ khuếch tán thủy tinh, mà nó còn có hình dạng hình học, góc cạnh mà chúng ta liên tưởng đến thiết kế Art Deco, cũng như đèn chùm tuyệt đẹp trong Homerun tựa Marylebone Towhouse.

Để có một cái nhìn táo bạo và rõ ràng, hãy chọn tông màu cổ điển của Deco là đen, trắng và chrome – tuy nhiên, cũng có thể tuân thủ giao diện Art Deco trong khi bao gồm màu sắc, sự ấm áp và cá tính. Bàn cạnh giường ngủ Dimitri của Meridiani là ví dụ hoàn hảo về cách kết hợp kiểu dáng Deco với màu sắc – một lớp sơn mài bóng, chi tiết bằng đồng và đậm, hình dạng hình học trở lại với thiết kế của Deco, và màu cam đậm hoặc màu cam đơn giản làm tăng thêm sự sang trọng và không khí kỳ lạ. Ortelia Sideboard của Lema là một phiên bản thậm chí còn được so sánh lại với giao diện Art Deco, mặc dù ý nghĩa của Art Deco vẫn hiện diện trong các hình dạng đậm, hình học và lớp sơn bóng sâu, bóng.
Art Deco xuất hiện lần đầu tiên ở Pháp vào những năm 1920 và lấy tên từ năm 1925 ‘Triển lãm Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes’. Deco là một phong trào thiết kế quốc tế rất phổ biến đã được cả thế giới chấp nhận và kéo dài từ năm 1925 đến những năm 1940. Bao gồm tất cả các ngành nghệ thuật và thủ công, phong cách Art Deco có thể được tìm thấy trong mỹ thuật cũng như thiết kế nội thất, đồ nội thất, thời trang, đồ trang sức, dệt may và kiến ​​trúc.

Art Deco được lấy cảm hứng từ những tiến bộ trong công nghệ hiện đại của những năm 1920, có thể được nhìn thấy trong các đường trơn, hình dạng hình học và các hình thức tinh giản là đặc trưng của phong trào. Deco có một sự sang trọng vốn có, được nhấn mạnh bằng cách sử dụng bạc, pha lê, ngà, ngọc bích và sơn mài. Phong cách này thường thanh lịch, quyến rũ và chức năng và đã đứng trước thử thách của thời gian.

Deco sở hữu phong cách của mình với một số phong trào trước đây – các hình thức hình học của nghệ thuật lập thể, phong cách cấu trúc máy móc và chủ nghĩa vị lai, và tất nhiên là tiền thân của nó, Art Nouveau. Nó cũng đã được lưu ý rằng có những điểm chạm của Fauvism cũng như các yếu tố từ nghệ thuật Aztec và Ai Cập cũng như từ Cổ điển Cổ điển. Art Deco hoàn toàn là trang trí – không có cơ sở triết học, điều này giải thích phạm vi ảnh hưởng rộng lớn của nó.